सीजी कलाकारों के लिए एक पोस्ट प्रोडक्शन चेकलिस्ट - भाग 2
वापसी पर स्वागत है! इस श्रृंखला के दूसरे खंड में, हम 3 डी कलाकारों के लिए पोस्ट-प्रोसेसिंग वर्कफ़्लो की खोज जारी रखेंगे, इस बार रंग ग्रेडिंग, ब्लूम और लेंस प्रभावों पर ध्यान केंद्रित करेंगे। यदि आप भाग-चूक गए हैं, तो वापस कूदें और इसे यहां देखें ।
महान! आगे बढाते हैं:
05 में से 01
अपने कंट्रास्ट और रंग ग्रेडिंग में डायल करें:
यह एक बिल्कुल आवश्यक कदम है-इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आपने अपने 3 डी पैकेज के अंदर अपने रंगों और कंट्रास्ट को कितनी अच्छी तरह से ट्यून किया है, वे बेहतर हो सकते हैं।
कम से कम, आपको फ़ोटोशॉप की विभिन्न समायोजन परतों का उपयोग करने से परिचित होना चाहिए: चमक / कंट्रास्ट, स्तर, घटता, ह्यू / संतृप्ति, रंग संतुलन, आदि प्रयोग! समायोजन परतें विनाशकारी हैं, इसलिए आपको जहां तक संभव हो चीजों को धक्का देने से डरना नहीं चाहिए। आप हमेशा स्केल और प्रभाव डाल सकते हैं, लेकिन आप कभी नहीं जानते कि यह तब तक काम करता है जब तक आप इसे आजमाते नहीं हैं।
मेरे पसंदीदा रंग-ग्रेडिंग समाधानों में से एक अक्सर अनदेखी ढाल नक्शा होता है-यह सिर्फ एक उपकरण का एक मणि है, और यदि आपने इसका प्रयोग नहीं किया है तो आपको तुरंत ऐसा करना चाहिए! ढाल नक्शा गर्म / ठंडा रंग विपरीत जोड़ने और अपने रंग पैलेट को सामंजस्य बनाने का एक शानदार तरीका है। मैं व्यक्तिगत रूप से एक लाल-हरे या नारंगी-बैंगनी ढाल मानचित्र को ओवरले या मुलायम प्रकाश के लिए एक परत सेट में जोड़ना पसंद करता हूं।
आखिरकार, रंग ग्रेडिंग की बात आती है जब फ़ोटोशॉप से परे जीवन है। लाइटरूम में वास्तव में फोटोग्राफरों के लिए बहुत सारे विकल्प और प्रीसेट हैं जो फ़ोटोशॉप आपको आसानी से एक्सेस नहीं देता है। इसी तरह न्यूक और प्रभाव के बाद।
05 में से 02
लाइट ब्लूम:
यह एक निफ्टी छोटी चाल है कि आर्क-विज स्टूडियो अपने दृश्यों में प्रकाश में कुछ नाटक जोड़ने के लिए हर समय उपयोग करते हैं। यह बड़ी खिड़कियों के साथ आंतरिक शॉट्स के लिए आश्चर्यजनक रूप से अच्छी तरह से काम करता है, लेकिन तकनीक को वास्तव में किसी भी दृश्य में बढ़ाया जा सकता है जहां आप वास्तव में स्क्रीन से कूदने के लिए प्रकाश के छोटे पैच चाहते हैं।
अपने दृश्य में कुछ खिलने का एक आसान तरीका:
अपने प्रस्तुत करने का एक डुप्लिकेट बनाएं। इसे अपनी रचना की शीर्ष परत पर रखें और परत मोड को उस चीज़ पर बदलें जो आपके मानों को हल्का करता है, जैसे ओवरले या स्क्रीन। इस बिंदु पर, पूरी संरचना चमक जाएगी, लेकिन आपकी हाइलाइट्स जो हम खोज रहे हैं उससे परे उड़ाए जाएंगे। हमें इसे वापस स्केल करने की जरूरत है। समय के लिए परत मोड को सामान्य पर स्विच करें।
हम केवल प्रकाश बूम होना चाहते हैं जहां हाइलाइट्स हैं, इसलिए डुप्लिकेट परत अभी भी चयनित है, छवि → समायोजन → स्तर पर जाएं। जब तक हाइलाइट्स को छोड़कर पूरी छवि काला नहीं होती है तब तक हम स्तर को धक्का देना चाहते हैं (इसे प्राप्त करने के लिए दोनों केंद्रों को खींचें)।
लेयर मोड को ओवरले पर वापस बदलें। प्रभाव अभी भी हम जो भी कर रहे हैं उससे परे अतिरंजित हो जाएगा, लेकिन अब हम इसे कम से कम नियंत्रित कर सकते हैं जहां हम चाहते हैं।
फ़िल्टर → धुंध → गॉसियन पर जाएं, और परत में कुछ धुंध जोड़ें। आप कितना उपयोग करते हैं आप पर निर्भर है, और वास्तव में स्वाद के लिए नीचे आता है।
अंत में, हम परत अस्पष्टता को बदलकर थोड़ा सा प्रभाव वापस स्केल करना चाहते हैं। फिर, यह स्वाद के लिए आता है, लेकिन मैं आमतौर पर ब्लूम परत की अस्पष्टता लगभग 25% तक डायल करता हूं।
05 का 03
क्रोमैटिक एबरेशन और विगनेटिंग:
रंगीन abberation और विगनेटिंग लेंस विरूपण के रूप हैं जो वास्तविक दुनिया के कैमरों और लेंस में अपूर्णताओं द्वारा उत्पादित होते हैं। चूंकि सीजी कैमरों में कोई अपूर्णता नहीं होती है, इसलिए रंगीन abberation और vignetting प्रस्तुत करने में मौजूद नहीं होगा जब तक कि हम स्पष्ट रूप से उन्हें खुद को जोड़ते हैं।
विगनेटिंग और (विशेष रूप से) रंगीन abberation पर overboard जाने के लिए यह एक आम गलती है, लेकिन संक्षेप में इस्तेमाल किया वे एक छवि पर चमत्कार काम कर सकते हैं। फ़ोटोशॉप में इन प्रभावों को बनाने के लिए, फ़िल्टर -> लेंस सुधार पर जाएं और स्लाइडर के साथ खेलें जब तक कि आप उस प्रभाव को प्राप्त न करें जब आप खुश हों।
04 में से 04
शोर और फिल्म अनाज:
मुझे शॉट बंद करने के लिए बिल्कुल शोर या फिल्म अनाज में थोड़ा सा छोड़ना पसंद है। अनाज आपकी छवि को एक बहुत ही सिनेमाई दिख सकता है, और आपकी छवि को फोटोरियल के रूप में बेचने में मदद कर सकता है। अब, जाहिर है कि कुछ शॉट्स हैं जहां शोर या अनाज जगह से बाहर हो सकता है-यदि आप एक सुपर-क्लीन लुक के लिए जा रहे हैं तो यह ऐसा कुछ है जिसे आप छोड़ना चाहते हैं। याद रखें, इस सूची की चीजें बस सुझाव हैं- उनका उपयोग करें या फिट बैठकर उन्हें छोड़ दें।
05 में से 05
बोनस: इसे जीवन में लाओ:
एक स्थिर छवि लेने और कंपोजिटिंग पैकेज में कुछ परिवेश एनीमेशन और कैमरा आंदोलन के साथ इसे स्प्रेस करना बहुत रोमांचक हो सकता है। इस डिजिटल ट्यूटोरियल ट्यूटोरियल में कुछ उत्कृष्ट विचार हैं कि वर्कफ़्लो में पूरी तरह से ओवरहेड जोड़ने के बिना एक स्थिर छवि को जीवन में कैसे लाया जाए।