3 डी, कंप्यूटर एनीमेशन, और गेम्स के लिए पोर्टफोलियो बिल्डिंग कैसे देखें
ठीक है सबको। "असली जीवन" में मैं इस महीने पोर्टफोलियो के निर्माण के बेहतर बिंदुओं पर काफी ध्यान केंद्रित कर रहा हूं, इसलिए हालांकि यह एक श्रृंखला करने का एक अच्छा समय होगा जो आपके पोर्टफोलियो को लक्षित करने की अंधेरे कला पर छूता है जिस उद्योग में आप काम करना चाहते हैं।
यह हास्यास्पद रूप से महत्वपूर्ण है, लेकिन यह भी कुछ ऐसा है कि बहुत से युवा, महत्वाकांक्षी कलाकार अनदेखा करते हैं या पूरी तरह से समझ नहीं पाते हैं।
काफी स्पष्ट रूप से, मुझे लगता है कि मुझे पिछले हफ्ते में इस तरह का लटका मिल गया है, और अब भी मैं अपने पोर्टफोलियो के टुकड़ों की स्थिरता से पूरी तरह से संतुष्ट नहीं हूं (हालांकि मैं कड़ी मेहनत कर रहा हूं उसे बदलो)। लंबे समय तक, मेरी सामग्री पूरी जगह पर थी। स्टाइलिज्ड, एनीमेशन शैली के पात्रों के बगल में कम-पॉली गेम प्रोप, कुछ वास्तव में मध्यस्थ अवधारणा कला के साथ रिक्त स्थान भरने के लिए।
एक कलाकार के रूप में मेरा सबसे बड़ा संघर्ष हमेशा, हमेशा, कई अलग-अलग चीजों को करने की इच्छा रहा है, और इससे पहले कि मुझे लगा कि मैं उनमें से किसी पर भी अच्छा था, मुझे काफी समय लगा। जिसने मुझे एक असंगत कार्यकर्ता बना दिया, क्योंकि चलो इसका सामना करते हैं, यह बहुत आसान है और बैठने के लिए बहुत अधिक मजेदार है और जब आप महसूस करते हैं कि आप अपने लक्ष्यों की ओर प्रगति कर रहे हैं। कला में वृद्धि स्मार्ट काम करने के बारे में ज्यादा है क्योंकि यह कड़ी मेहनत कर रही है।
किसी चीज़ पर अच्छा बनने का सबसे आसान तरीका कुछ समय के लिए अपने ध्यान को सीमित करना है, और कला निर्माण में एक अनुशासन को निपुण करने के लिए जितना संभव हो उतना ऊर्जा समर्पित करना है। इसके बाद आपके क्षितिज को विस्तृत करना बहुत आसान हो जाता है क्योंकि आपके पास चारों ओर निर्माण करने के लिए एक मूल कौशल है।
कला निर्देशक आमतौर पर जैक-ऑल-ट्रेडों की तलाश नहीं कर रहे हैं।
अब, कभी-कभी वे होते हैं, लेकिन वे नौकरियां अपेक्षाकृत दुर्लभ होती हैं। कुछ स्टूडियो सीजी जनरलिस्टों को किराए पर लेते हैं, और आपके कौशल को व्यापक रूप से एक फ्रीलांसर के रूप में अधिक आकर्षक बनाते हैं। लेकिन अगर आप खुद को एक सामान्यवादी मानते हैं, तो भी आप मॉडलिंग , टेक्सचरिंग, प्रतिपादन, और शायद एनीमेशन पर अपने प्रयासों पर ध्यान केंद्रित कर सकते हैं यदि आप गति कार्य करना चाहते हैं। लेकिन इसके साथ ही, हम अभी भी डिजिटल कला के एक सुंदर संकीर्ण बैंड के बारे में बात कर रहे हैं।
और बड़े स्टूडियो और भी विशिष्टता की तलाश में हैं। लोग जो वास्तव में अच्छी तरह से एक या दो चीजें करते हैं। एक दृश्य विकास कलाकार ए विजुअल डेवलपमेंट कलाकार है। एक एनिमेटर एक एनिमेटर है। एक मॉडलर एक मॉडलर है, हालांकि यह एक ऐसा मामला है जहां आप जाहिर तौर पर उपग्रह कौशल जैसे टेक्सचरिंग, प्रतिपादन , और यहां तक कि यहां तक कि rigging पर अध्ययन करना चाहते हैं।
मैं जो कहने की कोशिश कर रहा हूं वह है, आपके पोर्टफोलियो को स्पष्ट फोकस की आवश्यकता है।
सबसे बुरी चीज जो आप कर सकते हैं वह अगले कुछ मॉडल मॉडल के साथ एक रील भेजती है, और तेल परिदृश्य का एक सेट, और कुछ विज्ञान-फाई अवधारणा कला कुछ हद तक लोगो डिजाइन के बगल में भेजती है। इस प्रकार का पोर्टफोलियो कला निर्देशकों को बताता है कि आप निश्चित नहीं हैं कि आप एक कलाकार के रूप में कहां बनना चाहते हैं, और उन्हें किसी और को चुनने के लिए विनती करता है।
यदि आप उच्च स्तर पर एक से अधिक चीजें करते हैं, तो इस बारे में बहुत सावधानी से सोचें कि क्या पोर्टफोलियो में दोनों एक साथ हैं, और यदि नहीं, तो आपको अपने पोर्टफोलियो के कई संस्करणों के बारे में दृढ़ता से सोचना चाहिए जो आप क्लाइंट के आधार पर दिखा सकते हैं।
तो आपको अपनी नौकरी पाने के लिए अपने पोर्टफोलियो को कैसे तैयार करना चाहिए?
सबसे पहले, आपको वास्तव में यह जानने की जरूरत है कि आप किस उद्योग में काम करना चाहते हैं। यदि आप अभी तक सुनिश्चित नहीं हैं, तो चिंता न करें-बस अपने आधारभूत कौशल (परिप्रेक्ष्य, शरीर रचना, मूल्य, रंग पर काम करना जारी रखें , और संरचना) और विभिन्न विषयों पर अपने हाथ की कोशिश कर रहा है। जैसे-जैसे आप अपनी ताकत और कमजोरियों के बारे में अधिक से अधिक खोजते हैं, आप जिस दिशा में अपने करियर के साथ लेना चाहते हैं वह धीरे-धीरे खुद को प्रकट करेगा।
मेरे सिर के ऊपर से, यहां कुछ व्यापक विषयों हैं जो या तो 3 डी कंप्यूटर ग्राफिक्स की दुनिया से सीधे या स्पर्श से संबंधित हैं:
- एनीमेशन
- खेल का विकास
- दृश्य प्रभाव और सिमुलेशन
- दृश्य विकास / अवधारणा कला
- वास्तुकला विजुअलाइजेशन
- रिगिंग / तकनीकी दिशा
- प्रकाश और रेंडरिंग
- औद्योगिक डिजाइन
- वाणिज्यिक डिजाइन / मोशन ग्राफिक्स
- चित्रण
- चिकित्सा / तकनीकी / उत्पाद विजुअलाइजेशन
मेरी सलाह- यदि आप पोर्टफोलियो को मांसपेशियों के बारे में गंभीरता से सोचने के लिए तैयार हैं, तो आप अंततः संभावित नियोक्ताओं को भेज देंगे- उस सूची (या इसी तरह) से प्राथमिक अनुशासन चुनना और इसके बारे में सब कुछ सीखना है।
शीर्ष नियोक्ता को जानें। शीर्ष कलाकारों को जानें। विशेष रूप से, एक क्षेत्र में विभिन्न नौकरियों के बीच सूक्ष्म मतभेदों को जानें। उदाहरण के लिए, कला दुनिया के बाहर किसी के लिए, एक चित्रकार, दृश्य विकास, और कहानी कलाकार के पोर्टफोलियो शायद काफी समान लगते हैं।
हालांकि, जबकि तीन उप-विषयों में निश्चित रूप से बहुत अधिक ओवरलैप है, वहीं कई महत्वपूर्ण अंतर हैं। एक चित्रण पोर्टफोलियो को पॉलिश की आवश्यकता है। ऐसी छवियां जो अकेले खड़े हो सकती हैं और एक कहानी को अपने अधिकार में बता सकती हैं। एक अवधारणा कला पोर्टफोलियो पुनरावृत्ति, प्रक्रिया, गति और विविधता के बारे में है। एक कहानी कलाकार के लिए, यह स्टोरीबोर्ड के बारे में सब कुछ है। एक कहानी कलाकार को छायांकन, कैमरा आंदोलन, स्टेजिंग, संरचना, ताल, और इशारा के ज्ञान को दिखाने की जरूरत है। और उन्हें सबूत दिखाना होगा कि वे स्पष्ट स्टोरीबोर्ड को जल्दी से बदल सकते हैं।
कला दुनिया इस तरह सूक्ष्म चित्रण से भरा है, और यह जानकर कि वे क्या हैं, आपको अपने काम में ध्यान केंद्रित करने की आवश्यकता के बारे में एक स्पष्ट विचार देगा। आपको यह जानने की जरूरत है कि एक स्तर डिजाइनर और एक पर्यावरण मॉडलर के बीच एक बड़ा अंतर है। आपको एक अवधारणा पेंटिंग और मैट पेंटिंग के बीच अंतर जानने की जरूरत है। आपको यह समझने की जरूरत है कि वॉल्ट डिज़्नी फीचर एनीमेशन में आवेदन करने वाले चरित्र मॉडलर का पोर्टफोलियो आईएलएम में आवेदन करने वाले कलाकार की तुलना में बहुत अलग दिखना चाहिए।
जब आप अपना काम विकसित कर रहे हों तो ये बातें ध्यान में रखनी चाहिए। प्रत्येक अनुशासन में मुख्य लक्षणों का एक सेट होता है जैसा कि मैंने अभी उल्लिखित किया है। यह जानने के लिए कि वे क्या हैं और उस ज्ञान के आस-पास अपने पोर्टफोलियो को व्यवस्थित करने में आपकी सबसे अच्छी रुचि है। इसका मतलब यह नहीं है कि एक अवधारणा कलाकार के रूप में आप कभी भी चित्रण का अभ्यास नहीं कर सकते- इसका मतलब यह है कि आपके शरीर के काम में शामिल किसी भी चित्र को आपके अवधारणा के काम में सहायक भूमिका निभानी चाहिए।
क्या होगा यदि मुझे यकीन नहीं है कि किस प्रकार का काम ध्यान केंद्रित करना है?
चूंकि यह पहले से ही थोड़ा लंबा हो रहा है, हम अभी यहां तोड़ने जा रहे हैं, लेकिन हम दूसरे लेख पर काम कर रहे हैं जो कंप्यूटर ग्राफिक्स में कुछ प्रमुख नौकरी विवरण लेता है और आपको कुछ चीजों को तोड़ देता है और उद्योग के उस हिस्से में काम के लिए पोर्टफोलियो में शामिल नहीं होना चाहिए।
अभी के लिए, उम्मीद है कि इसने आपको यह सोचने के लिए कुछ दिया है कि क्या आप अपने पोर्टफोलियो को एक सुव्यवस्थित, संयोजी शरीर में खींचने के लिए संघर्ष कर रहे हैं जो आपके कौशल और ज्ञान को सर्वोत्तम रूप से प्रदर्शित करता है।
भाग दो में शामिल होने के लिए कूदना सुनिश्चित करें!